The second installment of the Season 3 Boris Bandcamp archive is 2 releases: “Golden Dance Classics +”, adding bonus tracks to the 2 Boris songs from the 2009 split release with 9dw, and also “Tokyo Wonder Land” a full live set recorded at Shibuya Club Quattro in Tokyo (a world-first release) that was an experimental show after finishing our world tour through over 100 locations around the world spanning 10 months from 2008 into 2009, as we headed into a new phase.

BorisのBandcampアーカイブ、Season3 第二弾は、2009年にリリースされた9dwとのスプリット作に収録された2曲に、ボーナストラックを加えた『Golden Dance Classics +』と、2008年から2009年にかけて延べ10ヶ月、世界各地100箇所以上に渡り行なったワールドツアー後、新たなフェイズへと向かう実験的なライブとなったShibuya Club Quattroでのフルセット（世界初公開）を収録した『Tokyo Wonder Land』の2作。

Golden Dance Classics +  FAS-055

Tokyo Wonder Land  FAS-056

“Golden Dance Classics +”
In 2009 following our album “Smile” with a full schedule of touring and appearances at numerous festivals, we began working on “New Album 2009”, which was not intended to be released. This was a period of deep pursuit of an unexplored world of sound, with an engine made from what was processed on the road. Out of this period came numerous split releases, singles, and transitioned to our 3 albums released in 2011.
One of these splits was “Golden Dance Classics”, released by Catune. A rhythm machine of broken language in the background portrays an expressionless Tokyo, and a lonely enthusiasm reverberates in a non-beat fog. This was a landscape we hadn’t yet seen that emerged from a process of brewing in room temperature once we had returned to studio work after our longest tour. The bonus track “Tokyo Wonder Land” is a studio rehearsal take featuring guest guitarist Michio Kurihara, performing a live arrangement. “Akirame Flower” is a live take featuring GOTH-TRAD, who conducted both remix and recording as a low-end collaborator, amplifying the air vibrations of the venue to the utmost limits. In live shows in 2009 and after, these 2 songs took on an important role. We can clearly see the change and contrast after these newly-constructed studio compositions were given life on stage.

“Tokyo Wonder Land”
2008-2009 was a period in which we were engaged in a full schedule of long-term tours while simultaneously making progress at a quick pace on the development of a large number of releases. It was extremely natural that the critical amount of energy which was fully loaded at live shows turned into our genuine musical pursuit and proceeded beyond “heavy rock” in our studio works. The show included in this live release was held at the time we made “New Album 2009”, an “album solely for pure expression and confrontation, without being restricted to anything.” We hope you can feel these new songs as well as old songs built up on tours and at shows along with support guitarist Michio Kurihara, departing from their original sound and taking on a new shape. Looking back on it now, this show was perhaps a starting point for a style that evolves our songs by freely going back and forth between the experimental nature of our studio sessions and the physical nature of our live shows. This was also a conducting wire to our 3 simultaneous releases in 2011, “New Album”, “Heavy Rocks”, and “Attention Please”.

“Golden Dance Classics +”
2009年は、アルバム『Smile』リリース後の過密なツアーや数々のフェスへの出演を経て、リリースを前提としない『New Album 2009』の制作を行い、ロードにおける膨大なインプットを未開の音世界へのエンジンとして、探求を深めていった期間であった。それらは数々のスプリット作、シングル、2011年の三枚のアルバムへと繋がっていく。Catuneからリリースした『Golden Dance Classics』もその一つだった。片言なリズムマシンの背景に立つ無表情な東京と、ノンビートの霧もやの中で鳴り響く孤独な熱狂。それらは最長のツアーからスタジオワークの日常へ戻り、常温で醸造していく過程で浮かび上がってきた、今まで見たこともない風景だった。ボーナストラックである”トーキョーワンダーランド”のスタジオリハーサルテイクでは、サポートギタリストのMichio Kuriharaが参加し、ライブアレンジが施されている。”あきらめの花 -Akirame Flower-“の時を経たライブテイクでは、Low-Endコラボレーターとしてリミックスやレコーディングも共に行なって来たGOTH-TRADがフロアの空気振動を極限まで増幅させた。2009年以降のステージでは、この2曲がライブにおける重要な役割を担うことになった。本作ではスタジオワークで新構築された楽曲が、ステージ上で肉体性を獲得し体温を宿していく変遷と対比がはっきりとわかるだろう。

“Tokyo Wonder Land”
長期ツアーの過密スケジュールと同時進行で、ハイペースで膨大な量の作品を制作していた2008〜2009年。ライブで充填された臨界寸前の熱量を、スタジオワークによって自分達の純粋な音楽探求、”ヘヴィロック”の向こう側へと昇華、深く進んでいったのは極自然な成り行きだった。本作に収められたライブは “何者にも縛られず純粋に、ただただ表現と向き合う為のアルバム”『New Album 2009』を制作した正にその時期に行われたもの。新旧の楽曲が、サポートギタリストのMichio Kuriharaと共にツアー/ライブでビルドアップされ、オリジナルの音響から逸脱し変容していった様子を感じてもらえると思う。今思えば、このライブは現在へと続く、スタジオでの実験性とツアー/ライブでの肉体性を両立させ、より自由に往復し楽曲を進化させていくスタイルの原点であるかもしれない。そして2011年の『New Album』『Heavy Rocks』『Attention Please』3作同時リリースへの導線となっている。